Elégance, musicalité & originalité

Le premier trimestre 2026 est marqué par la sortie de trois albums remarquables crédités à des artistes féminines, Cecil Brocas, Cecil L. Recchia & Ana Carla Maza. Toutes trois chantent et la dernière est aussi violoncelliste et compositrice. Trois opus dont les propos empreints d’élégance ne manquent pas d’interpeler les oreilles friandes de musicalité et d’originalité. A savourer et à partager largement.

Sur son premier album « That Was A Dream » (Continuo Jazz) enregistré en quintet, la chanteuse française Cécile Brocas charme par l’élégance de sa voix et la maturité de son propos.

Pour son 4ème album, « Cecil L. Recchia sings Django Reinhardt » (Label Ouest/L’Autre Distribution), la chanteuse Cecil L. Recchia propose une vision originale et vocale de quelques-unes des célèbres compositions de Django Reinhardt jouées en quintet.

La violoncelliste, chanteuse et compositrice cubaine Ana Carla Maza sort son nouvel album« Alamar » (ACM productions/L’autre distribution-Idol) chanté en espagnol, français, portugais et anglais au sein d’un groupe de six musiciens cubains et d’un guitariste brésilien.

Cecil Brocas, Cecil L. Recchia & Ana Carla Maza, trois vocalistes qui cultivent élégance, originalité et musicalité.

Cecil Brocas

Après avoir été 20 ans choriste au sein de chorales gospel et RnB, Cecil Brocas a aussi accompagné des artistes de variété, hip-hop sur les plus grandes scènes parisiennes, en studio et sur les plateaux TV.

Depuis 2019, elle dirige son quintet de jazz composé de Fred Nardin (piano, arrangements), Baptiste Herbin (saxophone), Fabien Marcoz (contrebasse) et Romain Sarron (batterie). Avec eux, elle a enregistré son premier album « That Was A Dream » au Studio Besco en avril 2022, peu de temps avant la naissance de son premier enfant. Le guitariste Hugo Lippi rejoint le groupe sur deux titres (Skylark et Peace) et le percussionniste Inor Sotolongo intervient sur la moitié de l’album.

Sorti le 23 janvier 2026, « That Was A Dream » (Continuo Jazz) est un disque de standards du répertoire américain parmi lesquels figurent entre autres, la composition de Monk qui donne son titre à l’album, celles de Cole Porter You’d be so nice to come home to et Love for Sale, Peace de Horace Silver, All I’ve ever really wanted de Philippe Baden Powell et Jesse Harris et d’autres encore auxquels s’ajoutent deux chansons françaises, Que feras-tu de ta vie ? de Michel Legrand, La Muraille de Chine d’Henri Salvador, et All I’ve Ever Really Wanted, une ballade originale créditée à Philippe Powell pour la musique et Jesse Harris pour les paroles.

Pour écouter Cecil Brocas, rendez-vous le samedi 27 juin 2026 à Paris à 21h30 au Sunside où elle se produit en quintet avec Fred Nardin (piano), Baptiste Herbin (saxophone), Fabien Marcoz (contrebasse) et Romain Sarron (batterie).

Cecil L. Recchia

Chanteuse française aux origines métissées (italo-espagnoles et nord-africaines), Cecil L. Recchia étudie le piano classique dès l’âge de 5 ans. Après des études de langue anglaise et de littérature américaine à la Sorbonne, dont elle est diplômée, elle s’initie au jazz vocal et suit une formation au CIM (Paris). Finaliste des Trophées du Sunset-Sunside en 2008, elle devient une habituée des scènes jazz de Paris et se fait ainsi connaître du public au sein de son quartet. La chanteuse est attachée aux racines et aux traditions.

Sur son quatrième album « Cecil L. Recchia sings Django Reinhardt » (Label Ouest/L’Autre Distribution) paru le 30 janvier 2026. Entourée de Noé Huchard (piano), Raphaël Dever (contrebasse), Malo Mazurié (trompette) et David Grebil (batterie), elle pose ses propres textes en anglais et sa voix sur les treize morceaux de Django Reinhardt. Ainsi, Cecil L. Recchia propose un projet original et exigeant qui allie la rythmique du hard bop, l’élégance du jazz vocal et les ambiances colorées de la New Orleans. Loin du swing manouche et sans guitare, la chanteuse a su s’affranchir de l’esthétique et de la figure écrasante de Django Reinhardt.

On craque à l’écoute de Swing 39 lorsque la trompette adopte un tempo rapide et s’envole après un début vocal tout en souplesse. On ne résiste pas non plus à la splendide version de Manoir de mes Rêves pris sur un rythme de valse lente que l’on savoure avec bonheur. On s’enthousiasme pour la version de Mabel qui fait la part belle au scat de Cecil L. Recchia.

Pour écouter Cecil L. Recchia, plusieurs dates de concerts se profilent en France. A Paris, le jeudi 23 avril 2026 à 20h au Bal Blomet pour le concert de sortie de l’album, puis le 25 juin 2026 à 21h30, au Sunside. Le 05 septembre 2026 à 20h au Centre culturel de Cassis dans le cadre du Cassis Jazz Festival. Pour plus de dates, ICI.

Ana Carla Maza

Nouvelle voix de Cuba et figure incontournable de la scène jazz et world contemporaine, Ana Carla Maza incarne l’excellence et l’innovation de la jeune génération cubaine. Elle a parcouru de nombreuses scènes et festivals prestigieux en Europe et bien au-delà.

Après « La Flor » sorti en juillet 2020, « Bahia » paru en février 2022, « Caribe » (Persona Editorial/L’Autre Distribution) sorti en octobre 2023 et « Caribe Deluxe » en octobre 2025, le 27 mars 2026, la violoncelliste, chanteuse et compositrice cubaine Ana Carla Maza sort son nouvel album « Alamar » (ACM productions/L’autre distribution-Idol). L’album tire son nom de celui du quartier maritime de La Havane où Ana Carla Maza est née, et où son père et sa grand-mère chiliens ont séjourné.

Écrit et composé par l’artiste, « Alamar » se déploie à travers un dialogue unique entre la voix et le violoncelle, mêlant les traditions musicales des Amériques à une écriture moderne et raffinée. Polyglotte, (elle parle parfaitement français et chante en espagnol, français, portugais et anglais), l’artiste livre un récit intime, empreint à la fois de douceur et de joie sur des rythmes variés. Ana Carla Maza s’est entourée des musiciens cubains Mily Perez (piano, clavier), Mirza Sierra (guitare acoustique cubaine), Jay Kalo (batterie, percussions cubaines, basse), Rasiel Aldama (trompette), Mariam Rivera (flûte), Frank Gomez (tres cubain) et du guitariste brésilien Pedro João.

Après une ouverture instrumentale avec Habanera, le répertoire se promène entre bachata, son, salsa, boléro, merengue et cha-cha-chá. Les neuf titres de l’album séduisent l’oreille tour à tour. On ne peut résister au titre mélancolique Corazoncito mío qui revisite le son cubain traditionnel et l’on se laisse séduire par Je t’ai aimé, une bachata moderne chantée en espagnol et en français, qui saisit la complexité émotionnelle de l’amour et du lâcher-prise.

Ancré dans la tradition de la danse cubaine classique et porté par une belle énergie on se laisse entraîner par le lumineux et irrésistible, Cha Cha Chá! dont le rythme célèbre la joie pure.

Pour écouter Ana Carla Maza, rendez-vous le 16 mai 2026 dans le cadre de Jazz en Comminges à Saint-Gaudens (France) et le 06 juin 2026 au Festival Musiques Métisses à Angoulême (France).